Notițe și linkuri pentru aprofundare:

  • Seminarul se adresează tuturor oamenilor interesați de banda desenată și nu numai. Nu vreau să calc pe nimeni pe bătături. Vreau pur și simplu să ofer o resursă online, ușurică, accesibilă și persistentă pentru așa ceva. Dacă sunteți prin Cluj, există Cluj Comics Club care sub îndrumarea lui Adrian Barbu face o treabă foarte bună. Mihai Grăjedeanu are revista Atelier BD. Știu că atât Cristi Darstar cât și Octav Ungureanu voiau să țină câte un atelier, dar nu știu ce s-a mai auzit de ele. Dacă sunteți interesați bâzâiți-i. Librăria Jumătatea Plină organizau mai de mult workshopuri cu oameni din afară. Iar cam pe la orice manifestație de geekuială se țin asemenea ateliere. Dacă am uitat pe cineva scrieți prin comentarii.
  • Materialul prezentat este inspirat de Theory of Comics and Sequential Art, Understanding Comics, Making Comics, Drawing Words and Writing Pictures (atât cartea, cât și siteul), Cartooning Philosophy and Practice, o tonă de alte resurse web din care voi împărți pe aici când este cazul, Art and Visual Perception: A Psychology of the Creative Eye și cursul de Matematică 2 de la UPB – CTI din anul I. Însă încerc să-l prezint într-o manieră cât mai rumegată și originală. Dar ideea este că deși n-am vreun pedigree și nu-s autor, știu cât de cât despre ce vorbesc.
  • Dacă nu era clar până acum îmi place mult să bag lucrurile în categorii și să le leg unele de altele.
  • Copăcelul acela ar trebui să sugereze diversitatea benzii desenate și numărul vast de opțiuni pe care le oferă.
  • Suprarealismul este acolo separat de avangardă din câteva motive. În primul rând ce-i avangardă ar fi avut alt nume într-o altă versiune a seminarului(vezi nota următoare). Apoi, după cum am spus, rolul încrengăturii este de a sugera diversitatea benzii, nu vreo evoluție a curentelor artistice, care nici nu știu în ce măsură se pot grefa din teoria literară sau a artelor plastice peste banda desenată. (dar poate într-o altă versiune a seminarului voi aranja altfel lucrurile, astfel încât să fie mai corect din acest punct de vedere)
  • Pe Ware aș fi vrut să-l pun într-o chestie numită Formalism, pentru că termenul a suferit un soi de mutație prin cercurile de oameni care discută banda desenată anglofonă, probabil influențată de o categorisire a personalităților artistice făcută de Scott McCloud în Making Comics. Când zic formalist în contextul acesta nu mă refer la curentul critic, ci la un tip de bandă care manevrează cu foarte multă atenție și rigoare forma benzii desenate, căutând originalitate nu neapărat prin situațiile prezentate și senzațiile evocate, cât prin modul cum acestea sunt realizate. Autori des asociați cu asta ar fi Chris Ware, Richard McGuire și chiar Alan Moore. Dar mi-am zis că-i un termen destul de șubred și aș deschide niște discuții care nu-și au locul.
  • Cine ghicește ce este cu ramurile aurii are o eugenie.
  • Revenim data viitoare la separarea în Alfabet și Gramatică pentru că, așa cum zic și acolo, este simplificată și se pierde multă nuanță în ea. Însă este un model, cred eu, foarte bun pentru început.
  • În cadrul exercițiului nu este nevoie să imitați desenele mele destul de infantile. Voiam doar să ofer un model. Ideea este să vă limitați la elementele respective și să folosiți un stil simplu și iconic. Atât pentru scopul exercițiului cât și pentru timpul vostru.
  • Aș vrea să postați linkuri către imagini la comentarii. Puteți chiar să le embeduiți folosind următorul tag <img src=”your_url_here” width=”500″>.
  • De asemenea aș vrea să interacționați cu alți participanți.
  • Și cel mai important, vreau să vă distrați.
  • Mai mult linkuri:
  • O bandă desenată făcută în Braille
  • What is a Graphic Novel, un scurt eseu în bandă desenată de Jessica Abel.
  • Defining Comics, un eseu mai vast despre problema oferirii unei definiții benzii desenate de către Aaron Meskin.
  • Un articol despre The Long and Unlearned Life of Roland Gethers, în principiu o bandă desenată pur textuală.